《Muzikinė medžiaga praktikaiEWIImprovizacijos ekspresas
I. Džiazo standartai
A. „Visi dalykai, kurie tu esi“
Harmoninis sudėtingumas
Šis džiazo standartas garsėja turtinga harmonine struktūra. Akordų progresijos, kurios dažnai apima sudėtingus pakeitimus ir pratęsimus, yra palanki dirva EWI improvizacijai. Pavyzdžiui, ii – V – I progresijos skirtingais dainos klavišais leidžia žaidėjams eksperimentuoti su įvairiomis skalėmis ir režimais, pvz., Dorian, Mixolydian ir Jonijos.
Dainos forma, paprastai 32 - juostos AABA struktūra, suteikia improvizatoriams aiškią darbo sistemą. Jie gali sukurti skirtingas kiekvieno skyriaus melodines idėjas ir remtis jais, kai forma kartojasi.
Ritminė įvairovė
„All the Things You Are“ turi daugybę ritminių galimybių. Tempas gali būti interpretuojamas įvairiai, nuo lėtos baladės, primenančios jausmą, iki aukštesnio tempo svyravimo. Pačioje melodijoje yra ilgų ir trumpų natų, sinkopijų ir ritminių motyvų derinys, galintis įkvėpti kūrybingų ritminių improvizacijų EWI.
Taškinių ritmų ir trijulių naudojimas originalioje melodijoje taip pat suteikia žaidėjams galimybę išplėsti šias ritmines idėjas ir improvizuojant sukurti savo unikalias ritmines frazes.
B. „Rudens lapai“
Melodinis įkvėpimas
Gerai žinoma „Rudens lapų“ melodija akimirksniu atpažįstama ir yra puikus atspirties taškas improvizacijai. Paprastas, tačiau įtaigus melodijos pobūdis leidžia EWI grotuvams kurti ja papildyti, pridėti savo ornamentų, tokių kaip triliukai, posūkiai ir malonios natos.
Dainos moll klavišas (dažniausiai g-moll) suteikia melancholišką ir introspekcinę nuotaiką, kurią galima tyrinėti toliau per EWI gebėjimą kurti išraiškingus ir niuansuotus tonus.
Harmoninė progresija
„Rudens lapų“ akordų eiga (standartinis ii – V – I ciklas skirtingais tonais, kai daina moduliuojasi) yra pagrindinis džiazo ugdymo ir praktikos elementas. Tai suteikia žaidėjams galimybę suprasti ir dirbti su melodijos ir harmonijos santykiu.
Harmoningas dainos ritmas su gana lėtai besikeičiančiais akordais leidžia improvizuojant sukurti labiau įmantrias ir išplėtotas melodines linijas. Žaidėjai gali susitelkti kurdami ilgas, sklandžias frazes, kurios sąveikauja su pagrindiniais akordais.
C. „Paimk penkis“
Unikalus ritmas
Su savo ikoniniu 5/4 laiko parašu „Take Five“ meta iššūkį ir įtraukia improvizatorių. Neįprastas laikrodis verčia žaidėjus mąstyti už ritmo ribų. Jie gali eksperimentuoti grupuodami natas įvairiais būdais, pvz., 3 + 2 arba 2 + 3 ritmo pogrupius.
Tvirtas ir užkrečiantis dainos griovelis suteikia tvirtą ritminį pagrindą EWI kurti. Būgnininko raštas su „hi-hat“ ir „snare“ akcentais gali įkvėpti EWI grotuvą kurti ritmiškas kontra-melodijas arba pridėti sinkopuotų savo akcentų.
Harmoninė laisvė
„Take Five“ harmoninė struktūra yra gana paprasta, palyginti su kai kuriais kitais džiazo standartais, o tai suteikia daugiau laisvės tyrinėjant harmoniką. Pagrindinė akordų eiga suteikia žaidėjams erdvės improvizuoti naudojant įvairias skales ir režimus, kurie gali griežtai nesilaikyti tradicinių džiazo harmonikos taisyklių.
Pasikartojantys akordų raštai taip pat leidžia žaidėjams sutelkti dėmesį į unikalių melodinių idėjų, apimančių akordų pokyčius, kūrimą, pabrėžiant melodijos ir ritmo ryšį.
II. Bliuzo muzika
A. Tradicinis 12 - baro bliuzas
Paprasta ir lanksti forma
12 - juostinė bliuzo forma yra viena iš pagrindinių ir lanksčiausių improvizacijos struktūrų. Jį sudaro trys keturių taktų frazės, paprastai su I - IV - I - V - I akordo progresija tam tikru tonu. Šis paprastumas leidžia EWI žaidėjams, ypač pradedantiesiems, greitai suvokti formą ir pradėti improvizuoti.
Formos nuspėjamumas suteikia žaidėjams pasitikėjimo eksperimentuoti su įvairiomis melodinėmis idėjomis ir ritminiais modeliais. Jie gali sutelkti dėmesį į unikalaus bliuzo žodyno kūrimą, pavyzdžiui, sulenkti natas, naudoti skaidres ir įtraukti bliuzo laižymus.
Turtingas emocijų
Bliuzo muzika yra žinoma dėl savo emocinio gylio. EWI, turintis galimybę perteikti platų tonų spektrą nuo liūdnų dejonių iki energingų šūksnių, gali efektyviai užfiksuoti bliuzo esmę. Mažosios pentatoninės ir bliuzo gamos, kurios yra pagrindinė bliuzo improvizacija, gali būti tyrinėjamos kuriant melodijas, išreiškiančias bliuzui būdingą skausmą, ilgesį ar džiaugsmą.
Į EWI improvizaciją taip pat galima įtraukti skambinimo ir atsakymo modelius, būdingus bliuzo muzikai. Į įsivaizduojamą vokalinį ar kitokį instrumentinį skambutį žaidėjas gali atsakyti savo melodingomis frazėmis.
B. Chicago – stiliaus bliuzas
Ritminis važiavimas
Čikagos stiliaus bliuzas pasižymi stipriu ritminiu polėkiu, kurį dažnai suteikia griežta būgnų ir boso ritmo sekcija. EWI gali sąveikauti su šiuo ritmu, pridėdamas melodingų linijų, pabrėžiančių atgalinį ritmą ir sinkopuotus ritmus.
Ryški Čikagos stiliaus bliuzo bruožas yra maišymo ritmų naudojimas su trigubais ritmais. EWI grotuvai gali praktikuotis kurdami melodijas, atitinkančias šį ritminį kontekstą, naudodamiesi instrumento gebėjimu sklandžiai slysti tarp natų ir imituoti bliuzo dainininkų vokalo kokybę.
Harmoniniai ir melodiniai variantai
Be pagrindinių bliuzo akordų eigos, Čikagos stiliaus bliuzas dažnai apima sudėtingesnes harmonijas ir melodines variacijas. Naudojant išplėstinius akordus, pvz., dominuojančius 7 akordus su pridėtomis 9 ir 13 akordais, EWI suteikia daugiau spalvų.
Čikagos – stiliaus bliuzo melodinės linijos gali būti įmantresnės, naudojant plačius intervalus ir greitus natų eiginius. Tai leidžia EWI žaidėjams išplėsti savo techninius ir kūrybinius įgūdžius, kurti sudėtingesnes ir įdomesnes improvizacijas.
III. Pasaulio muzika
A. Indijos klasikinė muzika
Melodinis sudėtingumas
Indijos klasikinė muzika siūlo daugybę melodijų sudėtingumo. Ragų, kurios yra melodiniai karkasai su specifiniais kylančiais ir besileidžiančiais raštais, naudojimas gali būti turtingas įkvėpimo šaltinis EWI improvizacijai. Pavyzdžiui, Bhairavi raga, žinoma dėl savo jausmingos ir introspektyvios kokybės, turi unikalų natų ir ornamentikos technikų rinkinį.
Indijos klasikinėje muzikoje naudojamus mikrotonus tam tikru mastu galima imituoti EWI, todėl žaidėjai gali ištirti niuansesnę tonų paletę. Gamakos (natų svyravimai ir skaidrės) EWI garsui gali suteikti unikalaus išraiškingumo.
Ritminė įvairovė
Indijos klasikinės muzikos ritminiai modeliai, žinomi kaip talas, yra labai įvairūs ir sudėtingi. EWI žaidėjai gali treniruotis improvizuodami įvairias talas, tokias kaip Tintal (16 - ritmo ciklas) arba Jhaptal (10 - ritmo ciklas). Sudėtingų ritminių poskyrių ir kryžminių ritmų naudojimas gali išplėsti žaidėjo ritminį žodyną.
Ritmų sluoksniavimo koncepcija, kai skirtingi instrumentai vienu metu groja skirtingus ritminius modelius, taip pat gali būti įtraukta į EWI improvizaciją. Grotuvas gali sukurti kelias ritmines linijas arba sąveikauti su iš anksto įrašytais takeliais, turinčiais indiškų įkvėptų ritmų.
B. Vidurio – Rytų muzika
Egzotiškos svarstyklės ir režimai
Artimųjų Rytų muzika pasižymi įvairiomis egzotiškomis skalėmis ir režimais, pavyzdžiui, maqam sistema. Šios skalės dažnai turi intervalus, kurie skiriasi nuo Vakarų muzikos, pvz., padidintos sekundės ir neutralios trečdaliai. EWI gali būti naudojamas tyrinėti šias unikalias gamas, kuriant melodijas, kurios turi anapusinę ir paslaptingą kokybę.
Ketvirtinių tonų ir mikrotonų naudojimas Vidurio Rytų muzikoje taip pat gali būti atkartotas EWI. Tai leidžia žaidėjams suteikti savo improvizacijoms autentiškumo ir sudėtingumo, imituojant tradicinių Vidurio Rytų instrumentų, tokių kaip oud ir ney, skambesį.
Ornamentas ir melodinis kontūras
Ornamentai yra esminis Artimųjų Rytų muzikos aspektas. EWI galima pamėgdžioti trilių, mordentų ir malonių natų naudojimą, kad būtų sukurtas įmantresnis ir dekoratyvesnis melodinis kontūras. Ilgos, ištemptos melodijos su vingiuotais vingiais ir pasikartojančiais motyvais gali įkvėpti EWI grotuvus sukurti panašiai įtaigias ir hipnotizuojančias melodines linijas.
Į EWI improvizaciją taip pat galima įtraukti skambučių ir atsakymų modelių, dažnai sutinkamų Vidurio Rytų muzikoje, naudojimą. Žaidėjas gali atsakyti į įsivaizduojamą vokalinį ar instrumentinį skambutį savo melodingomis frazėmis, suteikdamas muzikai dialogo jausmą.
IV. Šiuolaikinė ir sintezės muzika
A. Lygus Jazz Fuzija
Žanrų mišinys
Smooth jazz fusion sujungia džiazo, R&B ir pop muzikos elementus. Harmoningos struktūros dažnai yra labiau prieinamos nei tradicinis džiazas, daugiausia dėmesio skiriant švelnios ir atpalaiduojančios atmosferos kūrimui. EWI gali puikiai susimaišyti su švelniomis šio žanro tekstūromis, pridedant savo unikalų balsą.
Elektroninių efektų ir sintezuotų garsų naudojimas sklandžioje džiazo sintezėje gali būti toliau tiriamas naudojant EWI. Pavyzdžiui, choro, reverb ir uždelsimo efektų naudojimas gali pagerinti instrumento garsą ir sukurti erdvesnę bei svajingesnę kokybę.
Melodinė laisvė
Sklandaus džiazo sintezės melodijos dažnai yra linijiškesnės ir ne tokios sudėtingos nei tradicinio džiazo. Tai suteikia daugiau laisvės melodinėje improvizacijoje. EWI grotuvas gali susitelkti kurdamas ilgas, sklandžias melodijas, turinčias įtakos R&B ir pop jausmams, pvz., naudoti žingsniškesnį judesį ir paprastas, patrauklias frazes.
Akordų progresijos, kuriose gali būti pop ir R&B elementų, tokių kaip išplėstiniai ir sustabdyti akordai, suteikia kitokį harmoningą improvizavimo kontekstą. Grotuvas gali eksperimentuoti su įvairiomis skalėmis ir režimais, atitinkančiais šias akordų eigas, sukurdamas skirtingų muzikos kalbų sintezę.
B. Progresyvusis rokas ir sintezė
Sudėtingos struktūros
Progresyviojo roko ir sintezės muzika dažnai turi sudėtingas muzikines struktūras. Nelyginių laiko ženklų, pvz., 7/8, 9/8 arba 11/8, naudojimas ir besikeičiantys skaitikliai EWI grotuvui iššaukia stiprų ritmo ir metro pojūtį. Sudėtingos šio žanro gitaros ir klaviatūros dalys gali įkvėpti EWI sukurti vienodai sudėtingas ir dinamiškas melodines linijas.
Harmoninės progresijos gali būti labai chromatinės ir disonansinės, su dažnomis moduliacijomis ir neįprastais akordų garsais. Tai suteikia galimybę EWI žaidėjams praplėsti savo harmoningą žodyną ir eksperimentuoti su skirtingomis toninėmis spalvomis.
Dinaminis diapazonas
Progresyviojo roko ir sintezės muzika apima platų dinaminį diapazoną – nuo švelnių ir subtilių pasažų iki garsių ir įspūdingų dalių. EWI gali efektyviai užfiksuoti šį diapazoną, naudodamas savo kvėpavimo valdomą dinamiką, kad sukurtų krescendo ir mažėjimo. Įvairių grojimo technikų naudojimas, pvz., perpūtimas, kad garsas būtų intensyvesnis, arba švelnus, kvėpuojantis tonas, siekiant labiau eterinio efekto, gali sustiprinti muzikinę dramą.
Progresyviojo roko ir sintezės muzikos pagalbinių takelių naudojimas gali sukurti sudėtingą ir įkvepiančią aplinką EWI improvizacijai. Grotuvas gali sąveikauti su sudėtingomis aranžuotėmis, į bendrą skambesį įtraukdamas savo melodines ir harmonines idėjas.
Apibendrinant galima pasakyti, kad ši įvairi muzikinė medžiaga siūlo daugybę harmoninių, melodinių ir ritminių elementų, skirtų EWI grotuvams improvizuoti. Tyrinėdami skirtingus žanrus ir stilius, žaidėjai gali išplėsti savo muzikinį akiratį ir išsiugdyti savo unikalius improvizacinius balsus.
SUNRISE MELODY M1 elektroninis pučiamasis instrumentas
. Dar kartą peržiūrėkite jaunystės aistrą ir svajones
. M1 elektrinis pučiamasis klarnetas -- Gera žinia pradedantiesiems
. Turtingi ir įvairūs tembrai
. Galingos funkcijos ir paprastas valdymas
. Tobulas aptarnavimas po pardavimo
